DAVID LIEBMAN interpreta Puccini: um passeio nas nuvens

Catalog# 71044

UPC# 602267104424

David Liebman: Saxofones; Phil Woods: Sax alto e clarinete;

Vic Juris: Violão; Matt Wilson: Bateria;

Phil Markowitz: Teclados; Tony Marino: Graves;

Lenora Zenzalai Helm: Vocais; Jamey Haddad: Percussão;

Sizao Machado: Percussão; Dane Richeson: Percussão;

Caris Visentin: Oboé; Larry Fisher: Fagote; Nancy Hambleton-Torrente: Violoncelo

 

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O virtuoso Jazz Saxophone indicado ao Grammy David Liebman (um ex-membro do grupo de Miles Davis), com os amigos especiais Phil Woods, Vic Juris, Lenora Zenzalai Helm e outros, levam algumas das maiores árias do compositor de ópera italiano Giacomo Puccini (1858-1924 ) e reinterpretá-los no idioma do Jazz neste álbum exclusivo da Arkadia Records. Intitulado “David Liebman Plays Puccini: A Walk in the Clouds”, a gravação apresenta árias de “Madame Butterfly”, “La Boheme”, “Turandot”, e “Tosca”, entre outros.

… Jazz apaixonado e ritmicamente interessante pertencente a um dos músicos mais aventureiros da América. Ritmos interessantes são sinônimos das gravações de Liebman tanto quanto seu nome o é com saxofone soprano ... Liebman é um grande instrumentista e conceitualista cujo trabalho sempre merece ser ouvido ... qualquer ouvinte pode agradecer pelo tempo gasto tão perto de alguém que viveu seu amor pela música com tanta fidelidade.”- Revista Jazz Steps

A combinação de árias de ópera realizadas na linguagem fluida do Jazz é uma conquista musical nova e ambiciosa. A lenda do saxofone Dave Liebman cria um álbum texturizado que satisfaz o fã de Jazz ao mesmo tempo em que chega aos amantes da ópera, que verão neste álbum uma reinvenção inovadora e refrescante de seus clássicos italianos. Esta fusão impressionante de composições de Puccini e a arte desinibida do Jazz de Liebman se fundem em um álbum pensativo e cheio de alma. “David Liebman Plays Puccini: A Walk in the Clouds” irá satisfazer os fãs de mente aberta de ambas as tradições musicais.

Seleção de músicas:

  1. Ópera: La Boheme
    Ária: Quando M'en Vo (Valsa de Musetta) - 5:58
  2. Ópera: Tosca
    Ária: Come E Lunga L'Attesa (Quanto tempo a espera) - 6:21
  3. Ópera: Turandot
    Ária: Nessum Dorma (Nenhum Dormirá) - 4:37
  4. Ópera: Tosca
    Ária: E Luce Van Le Stelle (As estrelas estavam brilhando) - 7:36
  5. Ópera: Tosca
    Ária: Tre Sbirri (três agentes) - 8:09
  6. Ópera: Gianni Schicci
    Ária: O Mio Babbino Caro (Oh, meu querido papai) - 3:25
  7. Ópera: Turandot
    Ária: Em Questa Reggia (dentro deste lugar) - 5:47
  8. Ópera: Madame borboleta
    Ária: Un Bel Di, Vedremo (Um belo dia ele virá) - 5:21
  9. Ópera: Madame borboleta
    Ária: Vogliamento Bene (Ame-me, por favor) - 6:32
  10. Ópera: Madame borboleta
    Ária: Ancora Un Passo (Mais um passo) - 5:52
  11. Ópera: Tosca
    Ária: Vissi D'Arte (Eu vivi pela música e pelo amor) - 5:25

David Liebman: Saxofones
Phil Woods: Sax alto e clarinete
Vic Juris: Violão
Phil Markowitz: Teclados
Tony Marino: Graves
Matt Wilson: Bateria
Lenora Zenzalai Helm: Vocais
Jamey Haddad: Percussão
Dane Richeson: Percussão
Nancy Hambleton-Torrente: Violoncelo
Caris Visentin: Oboé
Larry Fisher: Fagote
Sizao Machado: Percussão

Produzido por: Bob Karcy
Tempo total: 67:21

Washington Post crítica: Seção de Artes

“David Liebman: Liebman Plays Puccini - Um passeio nas nuvens” - Por Steve Futterman

“Há todo um mundo de música lá fora esperando para ser transformado em música pessoal por intérpretes dispostos, mas a julgar pelo repertório básico do jazz mainstream, você talvez nunca saiba. Se a escassez de compositores de jazz contemporâneos verdadeiramente distintos é uma reclamação comum, a confiança nos padrões populares compostos dos anos 1930 ao final dos anos 50 - a chamada era de ouro da composição musical americana - pode crescer tão enfadonha quanto.

A música de Berlin, Porter, Arlen e uma série de outros luminares é tão linda hoje quanto quando foi escrita, e ainda fornece uma estrutura sólida para improvisar? Sem dúvida. Mas o repertório poderia, a essa altura, usar uma dose de sangue fresco e revigorante, apenas para variar. E os recursos podem ser encontrados em qualquer lugar.

O que nos leva a Dave Liebman. Em duas gravações recentes, “O Jobim Desconhecido” e "“Liebman Plays Puccini: A Walk in the Clouds”, o saxofonista mergulha de cabeça em um poço profundo de melodia suntuosa fornecida por dois compositores brilhantes, cuja única conexão aparente são os amplos interesses musicais de Liebman.

Mais conhecido por seu trabalho no início dos anos 1970 com Miles Davis, Liebman passou seu tempo desde então construindo uma carreira que define a imprevisibilidade. Suas provocantes gravações tomaram várias direções, incorporando o fascínio admitido de Liebman pelos mundos do jazz, rock, música étnica e clássica contemporânea. O que une esses muitos álbuns - e Liebman é nada se não prolífico - é sua forma de tocar de primeira. Concentrando-se em um ponto exclusivamente no saxofone soprano, Liebman, felizmente, voltou ao sax tenor. Ele obtém um som voluptuoso de ambas as trompas e fala em um dialeto estilístico que se baseia no jazz moderno em todas as suas permutações, mantendo sua própria personalidade inabalável.

O material de Giacomo Puccini é retirado de árias de óperas clássicas como “Tosca”, “La Boheme”, e “Turandot”. A música é radicalmente transformada, é claro, mas a graça atemporal das melodias é sempre respeitada e comunicada com amor indisfarçável. Músicas impressionantes como “Vissi d'arte” podem ainda não ter seu lugar no repertório de jazz, mas Liebman mais do que prova que eles merecem estar lá.

Sobre Dave Liebman:

Quando adolescente, quando viu pela primeira vez (e ouviu) John Coltrane tocando no famoso Birdland Club de Nova York, David Liebman apaixonou-se instantaneamente pelo jazz. Um virtuoso do sax soprano e um compositor inovador, o apego de Lieb ao jazz sempre foi algo mais do que musical. O espírito por trás da música e a comunidade de músicos e ouvintes fazem parte de sua vida no jazz.

O começo com Elvin Jones e Miles Davis:

Nascido no Brooklyn, NY em 1946, Liebman cresceu tocando uma variedade de instrumentos e estudando jazz com nomes como Lennie Tristano, Joe Allard e Charles Lloyd. Logo depois de se formar em história dos Estados Unidos na NYU, ele ajudou a fundar a Free Life Communication, uma cooperativa de músicos de jazz. Ele também se juntou Tração nas dez rodas em 1970, um dos primeiros grupos de jazz fusion / rock. Após cerca de dois anos com eles, mudou-se para a posição de saxofone / flauta no grupo do lendário baterista Coltrane, Elvin Jones. Em 1973, seu aprendizado atingiu o auge quando Milhas Davis convidou-o para se juntar ao seu grupo.

Grupos musicais de Liebman:

Com a cabeça constantemente agitada por novas ideias, Lieb liderou vários grupos, tocando em uma variedade de estilos. Seu primeiro grupo, que formou com Bob Moses em 1970, foi chamado Open Sky Trio. Em 1973, juntamente com o pianista Richard Beirach, formou Lookout Farm, que viajou pelo mundo, fez vários discos e conquistou o primeiro lugar em Down Beat's Pesquisa da crítica internacional de 1976 na categoria Grupo que mais merece reconhecimento. Em 1981, junto com Beirach, George Mraz e Al Foster, formou um grupo chamado Busca. O Quest atingiu seu auge entre 1984 e 1991, após a adição do baixista Ron McClure e do baterista Billy Hart.

Ao falar de Dave Liebman é impossível ignorar seu fiel companheiro e instrumento de sua paixão - o sax soprano. Embora tenha começado sua carreira tocando todos os tipos de metais, ele decidiu no final dos anos 70 se dedicar exclusivamente ao sax soprano. Críticos e fãs apreciativos sempre o listaram entre os cinco maiores saxofonistas soprano do mundo. Uma série de orquestras europeias e conjuntos de câmara, com os quais tocou e gravou, encomendaram obras especialmente concebidas para captar formas únicas de tocar.

Educador e clínico:

O compromisso total de Lieb com o jazz se manifesta na criação em 1989 da Associação Internacional de Educadores de Jazz (IAJE), uma organização com membros em 40 países diferentes, dedicada a conectar professores de jazz aos alunos. Sua própria erudição e talento como professor o tornaram muito procurado em workshops e clínicas em todo o mundo. Regularmente, o National Endowment for the Arts (NEA), que o tem homenageado com bolsas de composição e performance, concede bolsas a músicos que desejam estudar com ele.

Gravações com Arkadia Records:

E, no entanto, mesmo com todos os seus esforços organizacionais e pedagógicos, o primeiro amor de Lieb continua sendo a própria música. Ele gravou dezenas de álbuns com seu próprio nome e foi um sideman destacado em quase 200 outros. Sinalizando sua intenção de focar suas energias em fazer música, ele assinou um contrato de gravação exclusivo com a Arkadia Jazz, gravando quatro álbuns aclamados e aparecendo em vários outros. Junto com o aclamado David Liebman Group, ele gravou o álbum “Novo Vista”, que saiu no início de 1997. Outros álbuns que Liebman gravou para a Arkadia Records são uma gravação da obra-prima etérea de John Coltrane, “Suíte de Meditação”, um projeto conjunto com o guitarrista Pat Metheny intitulado “Os Elementos: Água” e “Dave Liebman Plays Puccini: Um passeio nas nuvens”. Liebman recebeu uma indicação ao Grammy por sua atuação em "Minhas coisas favoritas" no álbum, “Arkadia Jazz All-Stars: Obrigado, John (nossa homenagem a John Coltrane)”.

Em 2011, Dave Liebman foi homenageado como Mestre em Jazz do National Endowment for the Arts (NEA). Um dos cidadãos mais inovadores e dedicados do mundo do jazz, Liebman não precisa lutar contra a tentação de descansar sobre os louros - o pensamento nunca lhe ocorreu.

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