“「“4つ星…この洞窟探検家のチーム全体が、私たちがこれまでめったに行ったことのない場所を掘り、暗い部屋に輝きを放ちます。 「CerebralCaverns」で「Workman」が生き生きとさせるものは非常にまれであり、繰り返し聞くことで報われます。」–ダウンビートマガジン
クラシック音楽と東洋音楽の両方の感性に彼の率直でフリージャズの影響を取り入れ、ジョン・コルトレーンのマエストロで元ベーシストのレジー・ワークマンは、ポストカードのデビューを超えて次のエキサイティングな一歩を踏み出しました。 “「“首脳会議“「“、このアルバムのタイトルは 「ReggieWorkman：CerebralCaverns」。また、アルフォスター、ジュリアンプリースター、ジェリアレンなど、ジャズエリートの有名なメンバーをフィーチャーしたこのレコーディングは、幅広く多様なジャズの風景を大胆に探求するまとまりのあるアルバムになります。
“「“…審美的に冒険的……革新的な楽器と録音されたサウンドの鮮やかなダイナミクスにより、新しい音の色の饗宴が次々と耳に響きます。」–ステレオフィール
アルバムは、ハープ、タブラ、サンプル、および電子機器の追加されたテクスチャーとフレーバーと組み合わされた伝統的なジャズ楽器の強力なミックスに、音楽の未来に早送りします。 Workmanは、プレーヤーの組み合わせをピースごとに変えることで、このアルバムでさまざまな音楽階層の万華鏡を作成しました。 「ReggieWorkman：CerebralCaverns」。この魅力的なレコーディングで幅広く想像力に富んだ音楽パレットを使用することで、ワークマンはジャズの限界を押し上げるだけでなく、リスナーの注意を引くこともできます。
“「“絶えずストレッチし、探求し、実験している職人は、ジャズの未来かもしれません。」– CMJ
“「本作におけるワークマンはより内省的で、グループ全体の結束力も高まり、知的に深く結びついているように感じられる。サム・リバース、ジュリアン・プリースター、エリザベス・パンザー、ジェリー・ヘミングウェイ、タパン・モダックによるワークマンのバックの演奏はまさに圧巻だ。リバースは魅力的なプレイヤーであり、彼のフリージャズ・サックスがワークマンのベース音に包まれる様はまさに驚きである。ジェリ・アレンはこのアルバムに優雅さとエネルギーを与えている。」” – マーク・マイヤーズ、ジャズ・ワックス
選曲：
- 大脳洞窟I– 7:14
- 手元にあるもの– 5:02
- 早送り– 6:40
- Ballad Explorations I – 8:44
- 私の魂の半分（トリスタンの愛のテーマ）– 7:01
- 東部説得– 5:31
- 進化– 8:25
- 季節の要素（春-夏-秋-冬）– 7:28
レジー・ワークマン： ベース
ジェリ・アレン： ピアノ
アル・フォスター： ドラム
ジェリー・ヘミングウェイ： ドラム
ジュリアン・プリースター： トロンボーン
サムリバーズ： テナーサックス、ソプラノサックス、フルート
エリザベス・パンツァー： ハープ
Tapan Modak： タブラス
によって生産： ラルフサイモン
製作責任者： シビルR.ゴールデン
合計時間： 56:05分
レビューとアルバム分析：
「1枚のディスク、約55分。サウンドにわずかな暖かさを加えたデジタルマスタリング。これは、一部のトラックの東部のサウンドと完全に一致します。
最初のトラックは非常に内省的です。職人（低音）はちょうどいい音を抜き、インテリジェントな響きのボトムエンドを作ります。ジェリー・ヘミングウェイ（ドラム、電子ドラムパッド）は非常に繊細に演奏され、他の人を圧倒することはありません。エリザベスパンツァー（ハープ）は、トラックにシュールな雰囲気を加えるいくつかのトーンを引き出します。このトラックのスター楽器はSamRivers（フルート）によって演奏されます。ここでは、音符が短いバーストで転がり落ちるように見えます。または、音符の間にスペースを残して個別に演奏します。
2番目の曲は、ワークマン、ジェリ・アレン（ピアノ）、ヘミングウェイのトリオです。それはかなり無料で演奏されますが、この音楽に不慣れなジャズリスナーが楽しむことができないほど遠くはありません。 3番目の曲には、アルフォスターのドラムに支えられた、根底にあるビートがあります。これにより、テナーサックスのリバーとジュリアンプリースター（トロンボーン）の両方が前後にトレードし、楽器をややアトナルモードで融合させることができます。トラックは、満足のいく終わりのためにちょうどいい音でフロントに来るワークマンで終わります。
4番目のトラックは、プリスターとモーダカのトレーディングサウンドが前後に鳴り、コールアンドレスポンスモードでそれぞれの楽器で互いに補完し合うことから始まります。ヘミングウェイのドラムは途中から始まり、非常に微妙です。同様に、非常に控えめに演奏されるワークマンのベース。テナーの両方のリバーとプリスターは非常に微妙にやって来ます。これらはすべて、モーダカのタブラで再生されます。この作曲は非常にオープンでゆっくりと演奏され、深い内省感を与えます。トラック全体と同じように、フローティングノートで終わります。
5番目の曲は、アレンのピアノが中程度から遅いテンポで前面に出ているところから始まります。繰り返しになりますが、音符は開いており、間に十分なスペースがあります。 Riversは、ピアノの音の周りで踊る美しいフルートを演奏します。職人のベースとフォスターのドラムは非常に静かですが、他の人にとっては良い背景を形成します。 Priesterが入ってくると、Riversの無料モードでプレイして物事がうまくいきます。パンツァーのハープを含むグループ全体がテンポを上げ、リバーズのフルートをさらに遅くするためにもう一度テンポを落とします。トラックは空中の煙のようにフェードアウトします。
トラック6には、ワークマンの撥弦ベースがパンツァーのハープで演奏されています。ヘミングウェイのドラムはここでは非常に繊細で、2つが一緒になって非常にオープンなソニックブランケットを織り、一見構造化されていない音楽に確実に挑戦しています。このトラックは、ミュージシャンに意のままに演奏させる良い例ですが、印象は慎重に書かれ、アレンジされた音楽であり、意図的に開いたままになっています。このトラックは「何かになる」ために一生懸命努力しますが、最終的には他のトラックのように立ち上がることはできません。
7番目の曲では、ソプラノサックスにリバーズを乗せ、ワークマンのベースを演奏し、アレンのピアノを互いに演奏しています。ヘミングウェイのドラムは、オープンエリアを埋めるために演奏されます。アレンのピアノが中心となり、音と音のクラスターがセシル・テイラーと同じように聞こえます。リバーズのソプラノはここで紛れもないものです。彼は強烈な音でピアノと対戦します。クラスターを次々と発射し、リバーズが中心となり、全員が彼の先導に従います。これは、その場で作曲されたように見えますが、それでも落ち着いた感じの音楽のもう1つの例です。約4分の3を通して、ワークマンは非常に予想外のウォーキングビーバップモードでベースを演奏しますが、それをグループの他のメンバーが演奏しているものに溶かすだけです。最後の8番目のトラックは、ワークマンがパンツァーのハープとアレンのピアノでワークマンの周りのスポットを埋めてベースをお辞儀するところから始まります。これは、アレンがピアノを真の弦楽器として使用しているのを聞くのに適した場所です。
これは非常によく考えられ、演奏された作曲のグループです。すべてのプレイヤーは、作曲とお互いに敏感です。さまざまなプレーヤーのブレンドがインスピレーションを得ています。これはストレートアヘッドジャズを聴くことに慣れている人にとっては少し抽象的なかもしれませんが、リスナーがそれにチャンスを与えるかどうかに入るのは難しいことではありません。同じモードのワークマンによる別のアルバムは、プリスターとリバーズの両方が演奏されている「SUMMITCONFERENCE」（ポストカードレコーズ）です。どちらも、ジャズは進化し続けるべきだと考えている、冒険的でオープンなリスニング精神を持つ人々に推奨されます。」 – Stuart Jefferson、トップコントリビューター：Amazonのトップ500レビュアー
「ワークマンがグループをピースごとに異なる配置に分割し、プレーヤーごとにスペースを確保する方法が好きです。アル・フォスターのサウンドはエネルギッシュで、ジェリ・アレンは自分のCDでは聞こえないほど伸びています。
早送りでサム・リヴァースとジュリアン・プリースターが演じるすべてがあります。私の魂の半分は、東洋の音楽と西洋のバラードの組み合わせです。 CD全体は、特にベース、ハープ、フルート、タブラの組み合わせで、東部の影響を受けてうまく機能します。」 –つるの声
「HALLOFFAME – 5.0スターのうち5.0 –傑出したアルバム：「CerebralCaverns」は、60年代の偉大なジャズ名のいくつかによって作られた傑出したアルバムです。ジョン・コルトレーンのカルテットのメンバーとして、また60年代のクラシックなブルーノートアルバムのサイドマンとして名声を得たベーシストのレジーワークマンは、60年代に最初に名を馳せた偉大なプレーヤーをフィーチャーしたオールスターグループを結成しました–サムリバーズ、ジュリアン・プリースターとアル・フォスター–そして80年代と90年代のいくつかの偉大なプレーヤー–ジェリー・ヘミングウェイとジェリ・アレン。 「CerebralCaverns」は、「Cerebral Caverns」、「Ballad Explorations」、「Seasonal Elements」などの広々とした中東風のサウンドスケープを交互に繰り返します。これは主に、タブラ奏者のTapanHudakとハープ奏者のElizabethRanzerが含まれているためです。早送り」、「私の魂の半分」、「進化」。独創的なコルトレーンビレッジヴァンガードのレコーディングで60年代に新しいサウンドを作り上げるのを手伝ったワークマンが、ほぼ40年後もジャズの未来を探求しているのを見るのは非常に新鮮です。」 –ブラッドリッチマン
「5つ星のうち5.0美しい。 60年代のトップランクのジャズアーティストによるフリージャズの傑作。」 – Raul Arreola、メキシコ
レジー・ワークマンについて：
レジー・ワークマンは長い間、すべてのベーシストの中で最も技術的に才能のある人の1人であり、その多彩なスタイルはハードバップと非常に前衛的な設定の両方に適合します。彼は早い段階でピアノ、チューバ、ユーフォニアムを演奏しましたが、50年代半ばに低音に落ち着きました。
定期的に作業した後 ジジ・グライス （1958）、レッド・ガーランド、ロイ・ヘインズ、彼は のメンバー ジョン・コルトレーン カルテット 1961年のほとんどの間、いくつかの重要な録音に参加し、コルトレーンと一緒に出演しました。 エリックドルフィー 現在ビデオで利用可能な30分の西ドイツのテレビ番組（コルトレーンレガシー）。
ジミー・ギャリソンがコルトレーンに代わった後、ワークマンはメンバーになりました アートブレイキーのジャズメッセンジャー （1962-1964）そしてのグループにいました ユセフ・ラティーフ (1964-65), ハービー・マン、 と セロニアスモンク （1967）。彼は1960年代に頻繁に録音しました（多くのブルーノートの日付とアーチーシェップの古典的なフォアフォートレーンを含む）。
それ以来、ワークマンは教育者（ミシガン大学やニューヨーク市のニュースクールなどの音楽学校の教員を務める）であり、ミュージシャンとしても活躍しており、 マックスローチ、 アートファーマー、Mal Waldron、David Murray、Sam Rivers、Andrew Hill （RiversとHillは、1993年のセッションであるPostcardsRecordsに関するSummitConferenceでWorkmanに参加しました）。
1980年代に、ワークマンは彼自身のグループ、 レジーワークマンアンサンブル。彼はまたピアニストとのコラボレーションを始めました マリリン・クリスペル それは次の10年まで続きました（2人の称賛されたミュージシャンは2000年にフェスティバルパフォーマンスのために再会しました）。
90年代、ワークマンは自分のアンサンブルだけでなく、 トリオスリー、アンドリューシリルとオリバーレイク、およびReggie Workman's Grooveship andExtravaganza。
レジー・ワークマンの40年以上にわたる国際的なパフォーマンスと録音が認められ、彼は故郷のフィラデルフィアにあるアフリカ系アメリカ人歴史文化博物館から生きている伝説に選ばれました。彼はまた、ユービーブレイク賞の受賞者でもあります。 –スコット・ヤナウとジョスリン・レイン
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