BILLY TAYLOR: Dieci dita, una voce

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Billy Taylor: Pianoforte solista

 

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Il pianista, compositore, giornalista ed educatore jazz maestro Billy Taylor è solo sia in senso figurato che letterale con il suo album Arkadia Records, "Billy Taylor: 10 dita, una voce". Solo il 2ns registrazione da solista nella sua carriera di 65 anni, il Billy Taylor che emerge qui è un'altra sorpresa jazz - esilarante!

Liberato da tutte le costrizioni, Billy gioca con una gioia di scoperta di sé sugli scambisti che è contagiosa... Inoltre, nelle ballate qui, gioca con un romanticismo sottile e delicatamente indagatore che non è mai sentimentale e quindi è tanto più penetrante. Nello spazio mobile tutto suo, oscilla con più disinvoltura, vivacità e resilienza che mai. Fa suonare le canzoni standard del set come se le stesse suonando per la prima volta. Per questo ascoltatore, il Billy Taylor che emerge qui è stato una sorpresa, un audace amante del rischio che ha assorbito l'intera tradizione jazz ma ora irrompe come un personaggio immediatamente identificabile personale forza.” – (citazione dalle note di copertina di Nat Hentoff)

Ora al culmine dei suoi poteri, porta uno stile pianistico fresco, ma intriso di storia del Bop, a questa robusta raccolta che presenta sia originali premurosi che standard classici di compositori affermati come Dizzy Gillespie, Rogers and Hart, Clifford Brown, Jon Hendricks e Cole Porter.

La sua carriera è riconosciuta con la massima adorazione e rispetto. Il dottor Billy Taylor è uno dei soli tre musicisti jazz nominati al Consiglio Nazionale delle Arti, lavorando anche come Direttore Artistico per il Jazz presso il John F. Kennedy Center for the Performing Arts. Ha ricevuto la National Medal of Arts ed è anche noto per i profili degli artisti che ha ospitato come corrispondente per le arti per la CBS Sunday Morning.

“…In un ambiente solista, Taylor rinvigorisce il concetto di maestria strumentale. È proprio su quel pianoforte, creando momenti così musicali che si potrebbe facilmente dimenticare la padronanza tecnica implicata. …un ottimo mix di melodie e arrangiamenti. L'arrangiamento di “Laura” potrebbe essere il collegamento perfetto tra il moderno piano jazz solista e le esplorazioni impressioniste di Debussy e Ravel.” – Cortland Kirkeby, The Reader

Giocando con gioia contagiosa e giocosità, Billy Taylor: 10 dita, una voce mette in mostra l'abilità deliberata e impressionante di Taylor di oscillare dinamicamente su numeri allegri e tuttavia suonare in modo emozionante su canzoni più morbide, trasmettendo sia la sua anima melodica appassionata che la sua energia beata, risultando in una registrazione di pianoforte solista con una profondità che rende l'ascolto ripetuto un imperativo.

Selezione della canzone:

1. Avvolgi i tuoi problemi nei sogni (Billy Moll/Harry Barris/Ted Koehler) 4:59
2. Di umore sentimentale (Duca Ellington/Irving Mills) 5:47
3. Gioia primavera (Clifford Brown) 5:30
4. Laura (Johnny Mercer/David Raskin) 4:48
5. Facile come (Teddi Castion) 4:26
6. Notte e giorno (Cole Portiere) 4:49
7. Puoi dirlo guardandomi? (Billy Taylor) 4:58
8. Early Bird (Billy Taylor) 3:08
9. Tè per due (Billy Taylor) 3:57
10. Il mio cuore si è fermato (Richard Rodgers/Lorenz Hart) 4:10

Billy Taylor: Pianoforte solista

Note di copertina di: Nat Hentoff
Prodotto da: Bob Karcy
Tempo totale: Circa 54 minuti

Cosa dicono i critici:

A+… (Billy Taylor) è, in poche parole, un ritorno al tempo in cui i pianisti si preoccupavano abbastanza di una canzone da rispettare l'intento del compositore e potevano ancora esplorare una melodia senza distruggerla... un pianista di tecnica esigente, buon gusto esemplare e un meraviglioso senso della dinamica, e sa anche selezionare un programma che sia in perfetto equilibrio.” – Cam Miller, The Union

5 STELLE!… La frase, "leggenda nel suo tempo", è smussata da un uso eccessivo, ma si applica nel suo vero senso a Billy Taylor e alla sua carriera - 50 anni e andando forte. …uno dei migliori pianisti della storia del jazz… Questo CD solista, solo il secondo che abbia mai realizzato, ne è la prova... Dalle battute iniziali è chiaro che stai ascoltando un maestro con tempi e gusto impeccabili. La musica è priva di cliché, piena di un gioco forte, chiaro e fluido che evoca la lunga esperienza di Taylor con ogni aspetto della forma....il suo caratteristico contrappunto è una delizia frequente... Tutto qui è piacere... Piano solo completamente soddisfacente al suo meglio abbagliante.” – Judith Schlesinger, 52nscome

“Billy Taylor di certo non ha bisogno del mio appoggio. I suoi decenni di esperienza musicale e televisiva lo rendono una delle personalità di più alto profilo del jazz. Sarei negligente se non appoggiassi di cuore e raccomando caldamente “Ten Fingers – One Voice”… La prospettiva di 54 minuti di pianoforte solista del Dr. Taylor dovrebbe mandare i fan della musica di qualità a correre nel loro emporio musicale preferito. …arte jazz di altissimo livello che oscilla come un matto!  Senza i vincoli di un bassista o un batterista Taylor scava nella musica con una verve e un'intensità che smentiscono i suoi 75 anni. …il jazz su questo disco è fatto da Taylor per il divertimento.” – Russ Neff, Real Jazz Recensioni

… splendidamente registrato. Il suono del pianoforte di Taylor riempie la stanza. Ascoltarlo suonare il piano solo è come essere in un palazzo di cristallo. Billy Taylor ti fa sentire un ospite gradito e onorato nelle sue stanze di bellezza e improvvisazione”. – David B. Cooper, The Beacon Journal

“(Taylor) è liberato da tutte le costrizioni in modo che possa essere interamente se stesso. Billy gioca con una gioia di scoperta di sé sugli scambisti che è contagiosa. Taylor unisce la gioiosa eleganza dei grandi pianisti dell'era swing come Art Tatum e Teddy Wilson alle innovazioni bebop di Bud Powell". – Fred Freeman, The Valley News

…Un maestro del formato pianoforte-trio, Taylor dimostra di poter oscillare altrettanto duramente senza una sezione ritmica dietro di lui. Otto standard e tre originali sono spinti con facilità, finezza e la gioia rapsodica nel fare musica che Taylor comunica sempre”. – Jared Rutter, Giocatori

…uno dei migliori pianisti jazz in circolazione. ….Taylor rimane una presenza stellare sulla scena, in grado di suonare in quasi tutti gli ambienti, in qualsiasi stile. …una meravigliosa registrazione di pianoforte jazz. …Taylor si lascia andare per cosa? Nat Hentoff sostiene che sia una delle migliori registrazioni di Taylor in una lunga carrieraNel suo modo di suonare, puoi ascoltare l'intera storia del jazz... Possiede una curiosità emotiva che sonda ogni fessura e sfumatura di una melodia, cercando una sfumatura diversa, un nuovo colore da esplorare. – Jim Trageser, giornalista americano

Questi 11 per lo più standard suonano così freschi che è come se li stesse suonando per la prima volta e li scoprisse insieme all'ascoltatore.…Whitney Balliet una volta definì il jazz “il suono della sorpresa”, ed è quello che troviamo in questo CD. – John Henry, Audizione audiofila

“…un delizioso, sfrenato pianoforte solista di uno dei più importanti interpreti ed educatori jazz del nostro tempo... Taylor porta "Night and Day" di Cole Porter in posti in cui nessun pianista è mai stato prima". – Ann Wickstrom, Recordstogo.com

“…L'esecuzione di questo CD è allegra, sensibile e oscillante. In una parola: meraviglioso... Billy copre quasi tutti gli stili di pianoforte immaginabili, dalla bella esecuzione di ballate ("In a Sentimental Mood"), allo stride ("Easy Like"), al bebop diretto ("Early Bird")... Taylor dimostra quanto tempo impeccabile e grande contrappunto fare per una melodia... Billy Taylor è il musicista consumato e uno dei migliori oratori che il jazz abbia mai conosciuto. …questo CD lo dimostra Il dottor Billy Taylor può davvero "camminare sul discorso".” – Billy Kerr, Planet Jazz

Informazioni su Billy Taylor:

Illustre ambasciatore della comunità jazz in tutto il mondo, il Dr. Billy Taylor è nato nel 1921 nella Carolina del Nord da una famiglia di musicisti, dove tutti suonavano il pianoforte e cantavano. Per nulla impressionato dal suono della propria voce, Taylor decise in giovane età che avrebbe fondere entrambe le attività familiari in una e provare a "cantare attraverso il pianoforte". È stata una decisione fortuita. Lezioni di pianoforte classico con Henry Grant e la sperimentazione con sassofono, batteria e chitarra hanno preparato l'aspirante musicista per la sua prima apparizione professionale alla tastiera all'età di 13 anni: la sua performance era esattamente $1.00. Alla Virginia State University, dove Taylor era iscritto alla specializzazione in sociologia, la compositrice/pianista Undine Moore consigliò a Taylor che il suo futuro era con la musica e il pianoforte. Seguendo il consiglio preveggente di Moore, Taylor ha intensificato i suoi studi musicali mentre era al college. Poi, poco dopo la laurea nel 1942, Taylor partì per New York, capitale mondiale del jazz, per vedere dove lo avrebbe portato il suo talento.

Esecutore:

Taylor era nella Grande Mela da meno di un giorno quando si è ritrovato seduto al concerto di Minton con... Ben Webster. Due giorni dopo fu invitato a unirsi al gruppo di Webster. Quella stessa notte ha incontrato Arte Tatum che presto sarebbe diventato il suo mentore. Giocare con Dizzy Gillespie, Max Roach, Don Byas e Oscar Pettiford, il nuovo arrivato si è rapidamente immerso nella scena musicale locale. Il suo tocco leggero e l'intelligenza musicale lo hanno portato a Broadway, dove ha suonato con il Cozy Colt's Quintet per lo spettacolo di Billy Rose Le sette arti vive”, alla mambo band di Machito, ai concerti come accompagnatore di Kevin Spencer al Cafe Society Uptown, e alla sedia al pianoforte dello Slam Stewart Trio. Nel 1946 Taylor intraprese un tour di otto mesi in Europa con l'orchestra Don Redman, la prima jazz band americana a visitare il continente dopo la seconda guerra mondiale. Tornò a New York nel 1948 per formare un duo con l'organista Bob Wyatt e per suonare con Billie Holiday in una rivista di Broadway chiamata “Vacanze a Broadway”. Un anno dopo, è stato assunto come pianista di casa al Birdland, dove ha giocato con tutti i grandi, rimanendo lì più a lungo di chiunque altro nella storia di quel leggendario club. Ha continuato a suonare da solo e con una serie di trii che appartengono di diritto al pantheon della storia del jazz.

Artista della registrazione:

Essendosi affermato come un artista di nota, Taylor ha lanciato una carriera discografica che ha attraversato sei decenni e ha continuato a includere più di due dozzine di album che ha registrato come leader. Il suo primo sforzo come leader, ora pubblicato su CD con Errol Garner, è chiamato Tastiere separate”. Tra le registrazioni degli anni '50 di Taylor, c'era un album con cui ha fatto candido, il leggendario batterista cubano, che si era unito alla sua band dopo che Dizzy Gillespie aveva presentato i due musicisti. Alcuni degli altri album che ha registrato negli anni '50 erano La mia bella signora ama il jazz”, “Billy Taylor al municipio”, e Jazz fatto su misura” nel 1957, che ha caratterizzato i sidemen di Duke Ellington. Gli anni '60 videro l'uscita di album come “Su misura” e “Battito brasiliano” con il Billy Taylor Septet, così come"Vorrei sapere come mi sentirei ad essere libero", la cui title track è probabilmente la melodia più popolare che Taylor abbia mai scritto. Dopo una pausa di registrazione autoimposta negli anni '70, quando ha concentrato le sue energie sui progetti di trasmissione, Taylor è tornato a registrare con gusto negli anni '80, iniziando con Dove sei stato”e compreso, “Notti Bianche e Jazz a Leningrado”, La Jazzmobile Allstars”, Assolo", Tu mi tenti”, Dottor T.”, È una questione di orgoglio", Omaggio", e culminando con "Ci incontriamo di nuovo". Negli anni '90 Taylor ha continuato a far venire la musica. Nel 1996, l'infaticabile pianista firmò un contratto discografico esclusivo con i New York's Arkadia Jazz etichetta per la quale ha realizzato due album, "La musica ci mantiene giovani" e un album per pianoforte solista intitolato “Dieci dita, una voce”. Ci sono molti altri progetti in lavorazione, tra cui un video educativo e nuovi CD migliorati.

Scrittore e compositore:

Oltre a suonare e registrare, Taylor è uno scrittore di talento di e sulla musica. Nel 1949 pubblicò il suo primo libro, un manuale di istruzioni per pianoforte Be-bop. A quel tempo aveva anche iniziato a pubblicare il primo di quello che sarebbe diventato un corpo di quasi 300 canzoni, tra cui le già citate "Vorrei sapere come mi sentirei ad essere libero", che è stato selezionato dal New York Times come "Una delle grandi canzoni degli anni Sessanta", ed è attualmente presentato come l'inno del film di Rob Reiner, I fantasmi del Mississippi”, suonando durante i titoli di testa e di coda. Impressionati dalla gamma e dalla profondità del suo lavoro, i musicisti classici hanno chiesto a Taylor di comporre opere sinfoniche per pianoforte jazz. Commissionato dall'Atlanta Symphony, Taylor's "Guerriero pacifico" – un'opera dedicata alla memoria del dottor Martin Luther King – è stata presentata in anteprima sotto la direzione di Robert Shaw. Utilizza un'intera orchestra sinfonica, un coro misto e un trio jazz. "Fai un rumore gioioso", una suite in sei parti ispirata al Salmo 97, segue la tradizione dei Concerti Sacri di Ellington. Altri crediti di composizione degni di nota includono “Per Rachele” – una suite da ballo nata dalla collaborazione con la coreografa Rachel Lampert, la colonna sonora del successo off-Broadway di Wole Soyinka, “Il leone e il gioiello”, e “Suite per Pianoforte Jazz e Orchestra”, – commissionato da Maurice Abravenal e dalla Utah Symphony. Altre opere orchestrali includono “Improvviso”, “Conversazioni”, “Tema e Variazioni” – commissionato dalla National Symphony – e “Entra nel mio sogno”, scritto per il David Parsons Dance Co. La sua composizione più recente, "Omaggio", è stato scritto per il Julliard String QuarteT ed è stato nominato per un Grammy.

Emittente:

Compiuto al pianoforte, come artista discografico e come compositore, Taylor è forse meglio conosciuto come il volto pubblico del jazz, un uomo che ha passato gran parte della sua vita a portare il jazz nelle onde radio. Negli anni '60, allarmato dal riorientamento della sua casa discografica, la Capitol Records, verso il rock and roll upstarter, (i Beatles avevano appena firmato) Taylor decise di dimenticare per un po' la registrazione e di dedicarsi invece alla radio e alla televisione. Il suo successo su WLIB a New York City, come performer e presentatore, lo ha portato a NOVITÀ, la prima stazione autonoma della città. Negli anni '70 Taylor iniziò un lungo fidanzamento come Direttore Musicale del “Mostra di David Frost”, uno spettacolo di varietà i cui ospiti includevano artisti del calibro di Benny Goodman, Louis Armstrong, Count Basie e Buddy Rich, che sono venuti per suonare ed essere intervistati nello show. Coinvolto a vari livelli con diverse stazioni radiofoniche e televisive, Taylor in qualche modo ha trovato il tempo per produrre il “Spettacolo di Billy Taylor” su Channel 47. In seguito ha lavorato come direttore musicale per Tony Brown's Stasera diario nero e divenne ospite di Radio Pubbliche Nazionali Jazz vivo” e la serie di 13 settimane, Pianoforte su misura”, entrambi vincitori dei Peabody Awards. La carriera di Taylor nella trasmissione ha raggiunto il picco nei primi anni '80, quando è stato assunto come reporter artistico per il CBS domenica mattina con Charles Kurault. Ad oggi, ha profilato più di duecentocinquanta artisti per il programma.

Educatore:

Stimolato dalla sua esperienza alla fine degli anni '50 in una conferenza della Yale University che ha esplorato i modi per migliorare l'istruzione musicale nelle scuole pubbliche, Taylor non ha mai smesso di istruire il pubblico sull'idioma che ama. Il suo primo impegno nel campo della radiodiffusione è stato essenzialmente educativo. andata in onda nel 1958, la serie in 13 puntate si chiamava “Il soggetto è Jazz”, e fu la prima storia del jazz prodotta dal nuovo Rete televisiva nazionale educativa (NET). La band in primo piano comprendeva Doc Severinson, Tony Scott, Jimmy Cleveland, Mundell Lowe, Earl May, Eddie Safranski, Ed Thigpen, Ossie Johnson e lo stesso Taylor. Ospiti della serie inclusi Duke Ellington, Lee Konitz, Langston Hughes, Aaron Copeland e Bill Evans. I suoi impulsi pedagogici ora risvegliati, Taylor ha continuato a cercare modi per insegnare alla gente il jazz. Dopo aver prestato servizio come visiting professor alla Howard University, alla Manhattan School of Music, alla UC Irvine, al North Carolina Central College, alla Shaw University e a molti altri college e università, e come professore a contratto presso CW Post, Billy ha conseguito il dottorato presso l'Università del Massachusetts, a metà degli anni '70. Ora è il Wilber O. Barret Professor of Music lì. Ha tenuto numerose conferenze e tenuto corsi di perfezionamento e seminari. Inoltre, è stato il fondatore di Jazzmobile, un'organizzazione di sensibilizzazione unica che porta concerti gratuiti e cliniche musicali a migliaia di persone nel centro della città.

Statista:

Al di là del regno dei media, la passione di Taylor per il jazz e il suo talento come comunicatore lo hanno portato alla ribalta negli ambienti del servizio pubblico. Il Dr. Taylor è stato nominato dal Presidente del Consiglio Nazionale delle Arti, il primo musicista jazz dopo Duke Ellington ad essere così onorato. È stato solo il terzo musicista jazz a ricevere il Medaglia Nazionale delle Arti. Gli altri erano Dizzy Gillespie ed Ella Fitzgerald. Ha guidato tournée sponsorizzate dal Dipartimento di Stato in Ungheria, Medio Oriente e America Latina. È stato consigliere per il jazz del Kennedy Center for the Performing Arts a Washington, e presentatore di una serie in corso, “Mentors and Masters”, al Metropolitan Museum of Art di New York.

Multidimensionale e molto abile, Billy Taylor sembra trarre energia dalla propria attività. Avendo appena festeggiato il suo 75esimo compleanno e segnato più di 50 anni nel jazz, non mostra segni di cedimento. Taylor ha sofferto di un ictus nel 2002, che ha colpito la sua mano destra, ma ha continuato a esibirsi quasi fino alla sua morte. Morì dopo un attacco di cuore il 28 dicembre 2010 a Manhattan all'età di 89 anni.

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